Biographie

 

Né en Allemagne, à Berlin, en 1936, Jörg Hermle y a vécu jusqu'au début 1945, à l'exception de deux périodes, pour échapper aux bombes. L'une dans la forêt noire en 1943 et la seconde début 1944 dans un villages perdu entre la capitale et la mer baltique, mais en vain, car les bombardements n'ont pas épargné ces lieux de refuge. Dès l'â ge de cinq ans le jeune Jörg fait sa premiè re expérience de peintre. Il raconte l'émotion qui fut la sienne quand «le rouge et le vert se sont entremêlés» et il ajoute qu'aujourd'hui encore ces couleurs génè rent la naissance de ses peintures. Sur un dessin recouvert par un ocre rouge transparent, une fois sec, il applique un glacis de vert émeraude.

A partir de 1945, toujours en Allemagne, il est réfugié dans le Odenwald et y mè ne une vie campagnarde. Il poursuivra un apprentissage de menuiserie et ébénisterie à Eberbach (1950-1953), puis un autre de peinture en bâtiment et lettrage jusqu'en 1956 à Heidelberg, des études préparatoires dans une école d'Arts Décoratifs à Darmstadt (1956-1958) et enfin des études à l'école de Beaux Arts de Berlin (HfBK) jusqu'en 1961.


C'est à la fin de cette année là qu'il s'installera à Paris, pour y rester jusqu'à aujourd'hui. Il a été amené à rechercher un emploi qu'il trouvera dans une agence de publicité spécialisée (plein temps entre 1961 et 1969 puis mi-semaine jusqu'en 1989). Jörg Hermle est un passionné des techniques de la peinture ancienne.


Entre 1980 et 1983 il enseigne les techniques du dessin et de la peinture à la MST (Paris 1, Sorbonne, Art et Archéologie). Cette recherche sur les savoirs d'autrefois a développé chez lui une technique personnelle basée sur l'emploi simultané de couleurs broyées à une tempéra composée et d'autres à un mélange d'huile et résine afin de pousser physiquement l'effet ombre-lumière à son paroxysme. La surface décomposée de mate et de brillant de ses peintures est donc voulue et recherchée.


- 1970 : Jörg Hermle se marie. Il épouse Elisabeth Walcker, elle même artiste peintre.

- De 1971 à 1985 : le peintre se fait artisan-entrepreneur; dans le Lot il construit et aménage une grange en ruine pour en faire un atelier et une maison de campagne.

- 1972 : Naissance de son fils Nicolas.
- 1985 marque le début des efforts de Jörg Hermle pour faire partager ses connaissances en techniques de la peinture ancienne à des amis et élèves.
- 1989 : Le rêve devient réalité, Jörg Hermle s'installe comme peintre indépendant.

- 1999 : Il acquiert la nationalité française.

Environ quatre vingt expositions personnelles entre 1977 et 2015 :
A Paris et Région dans les Galeries Jacques Massol, Valmey, Peinture Fraîche, Etienne de Causens, Nicolas Deman, Claudine Legrand, Anima, Goethe Institut espace Condé, Art aujourd’hui, Salon d'Automne, White Elephant-G.Eonnet&Dupuis, Fondation Taylor, Artklein (Sceaux), MJC (Nogent sur Marne), Vanaura (Versailles), Maison des Arts (Antony).
En France dans les Galeries Daniel Duchoze (Rouen), WAM (Caen), Espace Brousseau (Limonges), Acadie (Cajarc), Paul Riquet (Béziers), Anima (Lézat sur Lèze), Ortrud Charvet (Saint Martin de Ré), Fan-Fan des Mures et conjointement au Goethe Institut (Lyon). Centre culturel Athanor (Monluçon), Espace Culturel Leclerc (Vitry), Centre Culturel Bonnefoy (Toulouse), Centre Culturel (Monflanquin), Centre Culturel Valery-Larbaud (Vichy), Crid’art (Metz), Clos de cimaises (Saint-Georges-du-Bois), Artrial (Perpignan), Licence IV (Macôn), Le garage (Nantes), Maison de l'Art (La Réole), Château Homécourt (Homécourt), Théâtre Scaron (Le Mans), Espace Châteaunenf (Tours), Espace culturel de Monflanquin (Lot et Garonne), Salle polyvalente Sauzet (Lot), Artgument (Esvres), Art Passion (Montpellier), Damon (Poitier), Françoise Souchaud (Lyon), Triangle des Arts (Libourne), Galerie «Le nuage bleu» (Morgat), Carte blanche (Royan), ART4 (Caen), Mam Muti (Ile de Ré).
En Europe dans les Galeries Lorelei (Bruxelles,B), Ludwig Weber (Viechtach, D), Noack (Mönchengladbach, D), Galerie Ma Muti (Bruxelles).


Depuis 1978 participation à de nombreuses expositions de groupe :
A Paris dans les Galeries J. Massol, Huis Clos, Marie-Claude Goinard, N.Deman, Valmey, Samagra Depréz&Bellorget, Lefor&Openo, Eonnet&Dupuy, Peinture Fraîche, Voeux d'Artistes, Echange Franco-Indien à la Mairie du 6ème Arrdt., Galerie Schwab, Galerie Art aujourd’hui.
En France dans les Galeries Nicole Buck (Strasbourg), Daniel Duchoze (Rouen), Ortrud Charvet (St. Martin de Ré), Acadie (Cajarc), L'atelier (Le Mans), Art@ctua (Le Mans), L'usine de Zabu (Evreux), Montcle'art (Lot), Art et Patrimoine (Lacapelle Marival, Lot), Le Lieu (Cuisery), Galerie Artgument (Esvres), Voeux d'Artistes (Toulouse, Lyon, Marseille), Crid'Art (Amneville et Metz).
Dans le Monde dans les Galeries Peschken à Krehfeld (D), Dong Ah (Seoul, Corée), GANf., Jardin des Arts, POP-ON galerie, Fouoka Nagoya (Tokyo, J), Centre International de Nagoya (J), Musée d'Oguiss (J), Freihausgasse à Villach(A), Bilan A.C.(New York), Format 3mx4m (Bruxelles, Zurich), Musée Deggendorf (D), Inde (Rajasthan, Ambassade Française de Delhi, Aliance Française de Delhi).


Depuis 1981 participation à des multiples manifestations en France et dans le monde :
A Paris Salon de Mai, Salon D'Automne, Salon Figuration Critique, Salon Comparaison (Chef de groupe
«Expressionnisme»), Biennale 109, Salon Grands et Jeunes, France-Maroc et Paris-Israë l (Espace des Blancs Manteaux), L'Enfant et les Sortilèges (Orangerie du Jardin de Luxembourg), Échange Franco-Japonais (Japon et Paris), 12ème Salon international France-Japon (Tokyo et Paris).
En France Itinéraire (Levallois), Puls'Art (Le Mans), Salon Itineraire (Clichy), Salon Marne la Vallée, Salon Chamalière, Salon Mélun-Sénart, Salon Monflanquin, Salon Saint Antonin Noble Val, Foire Internationale de Toulouse, Foire internationale de Strasbourg, l'Enfance de l'Art à Nancy. Salon du Grand Quevilly, Salon du Chesnay, Salon du Sud-Est et Lyon, Nimart, Alpexpo.
Dans le Monde avec le Salon d'Automne en Chine, en Espagne, en Belgique, au Kosovo, avec Figuration Critique à Moscou, à Copenhague, en Espagne, en Belgique, avec Mr. Toshifumi Magori au Japon et en Chine, avec Aline Hercberg à Londre et à New York.


Présence dans quelques Musées et collections :
Fond National d'Art Contemporain de Paris, Fond Régional d'Art Contemporain d'Aquitaine, Musée d'Art Contemporain de
Strasbourg, Fundation Rali (Urugay), Musée Mahori (Japon), Ville de Shanghai (Chine), Ville du Mans, Musée du Père Noël (Lot et Garonne) et de nombreuses Collections privées.


 

Biography   

 

    

Jörg Hermle was born in Berlin, Germany, in 1936 and lived there until beginning 1945 with the exception of two periods of time when he attempted to avoid the heavy aerial bombings: in 1943 in the Black Forest and later, beginning 1944, in some lost hamlet between the capital town and the Baltic Sea, in vain however, as the bombing did not spare even these places of refuge.


At the age of five young Jörg got his first experience as a painter. He tells us nowadays the emotional moment when “the colours red and green intermingled” and adds that, even at present, these colours generate the birth of his paintings. For instance, on a drawing covered by transparent reddish ochre, once dry, he would apply an emerald green glaze.

From 1945 onwards, still in Germany, he found refuge in the Odenwald area where he leads a country life. In Eberbach he served his apprenticeship as a joiner and cabinetmaker (1950-1953) and also until 1956 in Heidelberg as a house and letter painter. Then in 1956-1958 he started training courses in a decorative Art School in Darmstadt and finally studied until 1961 at the Art College of Berlin (HfBK).

At the end of that year he settled in Paris, where he has since then been living until now. It is worth noting that the student never asked for financial help or got any maintenance allowance. He was therefore compelled to look for a job and found one in an advertising agency (full time from 1961 to 1969, then half time until 1989).

Jörg Hermle has a passion for the techniques of ancient painting. Between 1980 and 1983 he taught the art of drawing and painting at the MST College (Paris, Sorbonne, Art & Archéologie). His research on the ancient expertise led him to develop his own personal technique based on the simultaneous use of colours to be ground in a composed tempera and other colours similarly blended with oil and resin, in order to physically enhance at its height the contrast of light and shadow. The broken up surface of matt and bright of his paintings is truly made on purpose and seems essential to him.

- 1970 : Jörg Hermle married with Elisabeth Walcker, herself a painter.
- From 1971 to 1985: the painter became craftsman and contractor; he built and fitted out a ruined barn in the Lot area, which was converted into a studio and house in the country.
- 1972 : birth of his son Nicolas.
- 1985 : marked the beginning of Jörgs Hermle’s efforts to share his knowledge of the techniques of ancient painting with friends and students.
- 1989 : the dream became true; Jörg Hermle was able to set up as an independent painter.
- 1999 : he got the French nationality.
 


Between 1977 and 2015 : presents about eighty personal exhibitions
In Paris and around : at the Galleries Jacques Massol, Valmey, Peinture Fraiche, Etienne de Causens, Nicolas Deman, Claudine Legrand, Anima, Art d’aujourd’hui, Goethe Institute Espace Condé, Salon d’Automne, White Elephant, G. Eonnet & Dupuis, Fondation Taylor, MJC (Nogent sur Marne). Artklein (Sceaux), Vanaura (Versailles), Maison des Arts (Antony).
In France : at the Galleries Daniel Duchoze (Rouen), Wam (Caen), Espace Brousseau (Limoges), Acadie (Cajarc), Paul Riquet (Béziers), Anima (Lézat sur Lèze), Ortrud Charvet (Saint Martin de Ré), Fan-Fan des Mures and Goethe Institut (Lyon), Centre Culturel Athanor (Montluçon), Espace Culturel Leclerc (Vitry), Centre Culturel Bonnefoy (Toulouse), Centre Culturel (Monflanquin), Centre Culturel Valery-Larbaud (Vichy), Crid’art (Metz), Clos de cimaises (Saint-Georges-du-Bois), Artrial (Perpignan), Licence IV, (Macôn), Le garage (Nantes), Maison de l’Art (La Réole), Château Homécourt (Homécourt), Théâtre Scaron (Le Mans), Espace Châteauneuf (Tours), Espace Culturel de Monflanquin (Lot-et-Garonne), Salle polyvalente Sauzet (Lot), Artgument (Esvres), Art Passion (Montpellier), Damon Poitiers), Françoise Souchaud (Lyon), Triangle des Arts (Libourne), Galerie « le nuage bleu » (Morgat), Carte blanche (Royan), ART4 (Caen), Mam Muti (La Flotte en Ré).
In Europe : at the Galleries Lorelei (Bruxelles), Ludwig Weber (Viechtach – D), Noack (Mönchengladbach – D), Galerie Ma Muti (Bruxelles).

Since 1978, takes part in numerous group-exhibitions :
In Paris : at the Galleries J. Massol, Huis Clos, Marie-Claude Goinard, N. Deman, Valmey, Samagra Deprez & Bellorget, Lefor & Openo, Peinture Fraiche, Voeux d’Artistes, Echange Franco-Indien at the Town Hall of the 6th Arrdt., Galerie Schwab, Galerie Art aujourd’hui.
In France : at the Galleries Nicole Buck (Strasbourg), Daniel Duchoze (Rouen), Ortrud Charvet (St. Martin de Ré), Acadie (Cajarc), L’Atelier (Le Mans), L’usine de Zabu (Evreux), Montcle’art (Lot), Le lieu (Cuisery) Artgument (Esvres), Voeux d’Artistes (Toulouse, Lyon, Marseille), Crid’Art ( Amneville et Metz).
In the Wolrd : at the Galleries Peschken (Krefeld – Germany), Dong Ah (Seoul, Corea), GABf, Jardin des Arts, POP-ON gallery, Fouoka Nagoya (Tokyo, Japan), International Centre of Nagoya (Japan), Muséum of Oguiss (Japan), Freihausgasse (Villach – Austria), Bilan A.C. (New-York), Format 3mx4m, (Brussels, Zürich), Museum Deggendorf (Germany), India (Rajasthan, French Embassy of Delhi, Alliance Française in Delhi).

Since 1981, takes part to numerous events in France and in the world :
In Paris : Salon de Mai, Salon d’Automne, Salon Figuration Critique, Biennale 109, Salon Comparaison (Group leader “Expressionisme”, Salon Grands et Jeunes, France-Maroc and Paris-Israël (Espace des Blancs Manteaux), L’Enfant et les Sortilèges (Orangerie of the Jardin du Luxembourg), Echange Franco-Japonais (Japan and Paris), 12ème Salon International France-japon (Tokyo and Paris).
In France : Itinéraire Levallois, Puis’Art Le Mans, Salon Clichy, Salon Marne-la Vallée, Salon Chamalière, Salon Melun-Sénart, Salon Montflanquin, Salon Saint Antonin Noble Val, Foire Internationale de Toulouse, Foire internationale de Strasbourg, L’Enfance de l’Art in Nancy, Salon du Grand Quevilly, Salon du Chesnay, Salon du Sud-Est et Lyon, Nimart, Alpexpo.
In the World : Salon d’Automne in China, in Spain, in Belgium, in Kosowo, Figuration Critique in Moscow, in Copenhagen, in Spain, in Belgium, with Mr. Toshifumi Magori in Japan and China, With Aline Hercberg in London and New-York.

Museums and collections :
Fonds Nation d’Art Contemporain in Paris, Fonds Régional d’Art Contemporain d’Aquitaine, Musée d’Art Contemporain in Strasbourg, Foundation Rali (Uruguay), Museum Mahori (Japan), City of Shanghai (China), City of Le Mans, Musée du Père Noël (Lot et Garonne) and numerous private collections.
 

 

 

 

 

 

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