Jörg HERMLE

BIOGRAPHIE

Né en Allemagne, à Berlin, en 1936, Jörg Hermle y a vécu jusqu'au début 1945, à l'exception de deux périodes, pour échapper aux bombes. L'une dans la forêt noire en 1943 et la seconde début 1944 dans un villages perdu entre la capitale et la mer baltique, mais en vain, car les bombardements n'ont pas épargné ces lieux de refuge. Dès l'â ge de cinq ans le jeune Jörg fait sa premiè re expérience de peintre. Il raconte l'émotion qui fut la sienne quand «le rouge et le vert se sont entremêlés» et il ajoute qu'aujourd'hui encore ces couleurs génè rent la naissance de ses peintures. Sur un dessin recouvert par un ocre rouge transparent, une fois sec, il applique un glacis vert émeraude.

A partir de 1945, toujours en Allemagne, il est réfugié dans le Odenwald et y mè ne une vie campagnarde. Il poursuivra un apprentissage de menuiserie et ébénisterie à Eberbach (1950-1953), puis un autre de peinture en bâtiment et lettrage jusqu'en 1956 à Heidelberg, des études préparatoires dans une école d'Arts Décoratifs à Darmstadt (1956-1958) et enfin des études à l'école de Beaux Arts de Berlin (HfBK) jusqu'en 1961.

C'est à la fin de cette année là qu'il s'installera à Paris, pour y rester jusqu'à aujourd'hui. Il a été amené à rechercher un emploi qu'il trouvera dans une agence de publicité spécialisée (plein temps entre 1961 et 1969 puis mi-semaine jusqu'en 1989). Jörg Hermle est un passionné des techniques de la peinture ancienne.

Entre 1980 et 1983 il enseigne les techniques du dessin et de la peinture à la MST (Paris 1, Sorbonne, Art et Archéologie). Cette recherche sur les savoirs d'autrefois a développé chez lui une technique personnelle basée sur l'emploi simultané de couleurs broyées à une tempéra composée et d'autres à un mélange d'huile et résine afin de pousser physiquement l'effet ombre-lumière à son paroxysme. La surface décomposée de mate et de brillant de ses peintures est donc voulue et recherchée.

• 1970 : Jörg Hermle se marie. Il épouse Elisabeth Walcker, elle même artiste peintre.
• De 1971 à 1985 : le peintre se fait artisan-entrepreneur; dans le Lot il construit et aménage une grange en ruine pour en faire un atelier et une maison de campagne.
• 1972 : Naissance de son fils Nicolas.
• 1985 marque le début des efforts de Jörg Hermle pour faire partager ses connaissances en techniques de la peinture ancienne à des amis et élèves.
• 1989 : Le rêve devient réalité, Jörg Hermle s'installe comme peintre indépendant.
• 1999 : Il acquiert la nationalité française.

Environ quatre vingt expositions personnelles entre 1977 et 2015 :
A Paris et Région dans les Galeries Jacques Massol, Valmey, Peinture Fraîche, Etienne de Causens, Nicolas Deman, Claudine Legrand, Anima, Goethe Institut espace Condé, Art aujourd’hui, Salon d'Automne, White Elephant-G.Eonnet&Dupuis, Fondation Taylor, Artklein (Sceaux), MJC (Nogent sur Marne), Vanaura (Versailles), Maison des Arts (Antony).
En France dans les Galeries Daniel Duchoze (Rouen), WAM (Caen), Espace Brousseau (Limonges), Acadie (Cajarc), Paul Riquet (Béziers), Anima (Lézat sur Lèze), Ortrud Charvet (Saint Martin de Ré), Fan-Fan des Mures et conjointement au Goethe Institut (Lyon). Centre culturel Athanor (Monluçon), Espace Culturel Leclerc (Vitry), Centre Culturel Bonnefoy (Toulouse), Centre Culturel (Monflanquin), Centre Culturel Valery-Larbaud (Vichy), Crid’art (Metz), Clos de cimaises (Saint-Georges-du-Bois), Artrial (Perpignan), Licence IV (Macôn), Le garage (Nantes), Maison de l'Art (La Réole), Château Homécourt (Homécourt), Théâtre Scaron (Le Mans), Espace Châteaunenf (Tours), Espace culturel de Monflanquin (Lot et Garonne), Salle polyvalente Sauzet (Lot), Artgument (Esvres), Art Passion (Montpellier), Damon (Poitier), Françoise Souchaud (Lyon), Triangle des Arts (Libourne), Galerie «Le nuage bleu» (Morgat), Carte blanche (Royan), ART4 (Caen), Mam Muti (Ile de Ré).
En Europe dans les Galeries Lorelei (Bruxelles,B), Ludwig Weber (Viechtach, D), Noack (Mönchengladbach, D), Galerie Ma Muti (Bruxelles).

Depuis 1978 participation à de nombreuses expositions de groupe :
A Paris dans les Galeries J. Massol, Huis Clos, Marie-Claude Goinard, N.Deman, Valmey, Samagra Depréz&Bellorget, Lefor&Openo, Eonnet&Dupuy, Peinture Fraîche, Voeux d'Artistes, Echange Franco-Indien à la Mairie du 6ème Arrdt., Galerie Schwab, Galerie Art aujourd’hui.
En France dans les Galeries Nicole Buck (Strasbourg), Daniel Duchoze (Rouen), Ortrud Charvet (St. Martin de Ré), Acadie (Cajarc), L'atelier (Le Mans), Art@ctua (Le Mans), L'usine de Zabu (Evreux), Montcle'art (Lot), Art et Patrimoine (Lacapelle Marival, Lot), Le Lieu (Cuisery), Galerie Artgument (Esvres), Voeux d'Artistes (Toulouse, Lyon, Marseille), Crid'Art (Amneville et Metz).
Dans le Monde dans les Galeries Peschken à Krehfeld (D), Dong Ah (Seoul, Corée), GANf., Jardin des Arts, POP-ON galerie, Fouoka Nagoya (Tokyo, J), Centre International de Nagoya (J), Musée d'Oguiss (J), Freihausgasse à Villach(A), Bilan A.C.(New York), Format 3mx4m (Bruxelles, Zurich), Musée Deggendorf (D), Inde (Rajasthan, Ambassade Française de Delhi, Aliance Française de Delhi).

Depuis 1981 participation à des multiples manifestations en France et dans le monde :
A Paris Salon de Mai, Salon D'Automne, Salon Figuration Critique, Salon Comparaison (Chef de groupe
«Expressionnisme»), Biennale 109, Salon Grands et Jeunes, France-Maroc et Paris-Israë l (Espace des Blancs Manteaux), L'Enfant et les Sortilèges (Orangerie du Jardin de Luxembourg), Échange Franco-Japonais (Japon et Paris), 12ème Salon international France-Japon (Tokyo et Paris).
En France Itinéraire (Levallois), Puls'Art (Le Mans), Salon Itineraire (Clichy), Salon Marne la Vallée, Salon Chamalière, Salon Mélun-Sénart, Salon Monflanquin, Salon Saint Antonin Noble Val, Foire Internationale de Toulouse, Foire internationale de Strasbourg, l'Enfance de l'Art à Nancy. Salon du Grand Quevilly, Salon du Chesnay, Salon du Sud-Est et Lyon, Nimart, Alpexpo.
Dans le Monde avec le Salon d'Automne en Chine, en Espagne, en Belgique, au Kosovo, avec Figuration Critique à Moscou, à Copenhague, en Espagne, en Belgique, avec Mr. Toshifumi Magori au Japon et en Chine, avec Aline Hercberg à Londre et à New York.

Présence dans quelques Musées et collections :
Fond National d'Art Contemporain de Paris, Fond Régional d'Art Contemporain d'Aquitaine, Musée d'Art Contemporain de Strasbourg, Fundation Rali (Urugay), Musée Mahori (Japon), Ville de Shanghai (Chine), Ville du Mans, Musée du Père Noël (Lot et Garonne) et de nombreuses Collections privées